Прочитав произведение одного английского автора, меня заинтересовала обсуждаемая тема, в одной из глав, речь шла о многолетних спорах в области преподавания изобразительного искусства в 1970-80 г в Америке, в частности шел разговор о роли технических приемов. Стоит ли уделять так много внимания на обучение детей техническим приемам в рамках школьного образования? Эта тема вызвала множество дискуссий.

Родившись в семье художников и обучаясь с раннего детства изобразительному искусству, я могу высказать свое собственное мнение по поводу скучного преподавания и скучных программ в нашей стране, излишне (через, чур) формальных, как и большинство программ в нашей системе образования, что говорит скорее об отношении чиновников, чем самих педагогов.

На мой взгляд, в (массовом образовании) в рамках школьной программы нет смысла заниматься штудированием данной дисциплины. У ребенка на начальном этапе убивается всякое желание творить и самовыражаться. В конечном итоге уходит на задний план остается внутри неотреагированные чувства, не раскрытый творческий потенциал. Перестает развиваться фантазия, не используется активное воображение, ребенок привыкает к тому, что все задания исходят от педагога и ему не нужно активно мыслить, фантазировать. И в конечном итоге ребенок растерян, и не в состоянии создавать, что-то свое. По моему мнению, необходимо предоставлять как можно больше свободы для развития фантазирования и быть направляющим в каждом конкретном случае, в зависимости от способности ребенка. Но так, же не обходимо знакомить ребенка с техниками и техническими приемами. Что бы у него была возможность выбрать наиболее удачную для него технику, для создания своего произведения. И чтобы отрицательный результат не вызвал отторжение и не желание более обращаться к этому виду искусства. Возникает вопрос, нужно ли обучать детей в массовых школах теории рисунка и живописи, не думаю, что имеет смысл. Те дети, которые выберут для себя путь художника, получат нужные знания в дополнительном образовании, в художественных школах, творческих студиях или у частных педагогов. В общеобразовательных же школах нужно делать упор на развитие творческого потенциала, фантазии, на воспитание эстетического восприятия, художественного вкуса.

Сейчас в нашем государстве в области искусства происходит то же, что вызвало бурные споры в те годы в Америке. Появилось большое количество телевизионных передач, обучающих курсов-тренингов, после которых создается впечатление, что эта одна из легких профессий не требующих большого труда, временных затрат на обучение. Что на самом деле не является правдой, как и в большинстве реклам нас заведомо вводят в заблуждение, очевидно преследуя быструю наживу и совершенно не заботясь о результате. И посмотрев очередную подобную передачу, мы мечтаем, как за короткий срок превращаемся в художника пишущего красивые картины или дизайнера модной одежды, тем самым попадаясь в сети, но какое, же горькое разочарование нас ожидает по окончании. Эйфория проходит, и мы не минуемо опускаемся на землю и понимаем в каких иллюзиях мы прибывали все это время. Оказывается, что бы стать дизайнером не достаточно пройти трех месячный курс рисунка! Но может не стоит так серьезно относиться к этому вопросу и посмотреть под другим углом? Возможно, раскрыть свой творческий потенциал, познакомиться с различными техниками и что немало важно получить огромное удовольствие!

Ощепкова Екатерина